최근 소비 트렌드의 키워드 중 하나는 ‘토핑경제(Topping Economy)’다. 이는 소비자가 단순히 완성된 제품을 선택하는 것을 넘어, 자신의 취향과 개성에 따라 다양한 옵션과 요소를 조합해 하나의 제품을 완성하는 흐름을 의미한다. 마치 마라탕이나 요거트를 주문할 때 원하는 재료를 선택하는 것처럼, 이제 소비자는 스스로 제품의 공동 설계자가 되고 있다. 대표적인 사례로 최근 화제를 모은 컴포즈커피의 ‘컴포즈콤보’를 들 수 있다. 고객이 기본 음료를 고른 뒤 시럽, 토핑, 휘핑크림, 사이즈 등 다양한 옵션을 자유롭게 조합할 수 있는 메뉴다. 이 서비스는 출시와 동시에 소비자들의 뜨거운 반응을 얻었고, 관련 바이럴 영상은 단 3일 만에 100만 회 이상의 조회수를 기록했다. 단순한 커피 한 잔이 아닌 ‘나만의 레시피’를 완성하는 경험이 소비자들에게 강한 만족감을 주고 있는 것이다. 토핑경제는 단순한 커스터마이징 서비스 이상의 의미를 가진다. 이는 소비자에게 ‘선택권’을 넘겨주고, 그 선택 과정에서 자연스럽게 브랜드에 대한 애정을 형성하도록 유도한다. 아이스크림 가게에서 자신이 고른 토핑이 한 스쿱의 평범한 아이스크림을 특별한 디저트로 만들어 주듯, 소비자는
8월 1일로 예정된 미국의 25% 관세 유예 종료가 카운트다운에 들어갔다. 이번 협상은 단순히 세율을 조정하는 기술적 논의가 아니라, 앞으로 한국 경제가 맞이할 산업 환경을 결정짓는 거대한 분수령이다. 미국은 자국 산업 보호를 명분으로 고율의 관세를 부과하고 있으며, 이는 자동차·철강·조선·배터리 등 한국의 수출 산업 전반에 직접적인 타격을 줄 수 있다. 관세 유예 연장이 불발될 경우, 국내 기업의 수출 비용은 단기간에 폭증하고, 이는 곧 글로벌 경쟁력 약화로 이어질 가능성이 높다. 특히 자동차 산업은 이번 협상의 최대 민감 분야다. 일본은 이미 미국과의 협상을 통해 상당히 유리한 조건을 확보한 상태다. 반면 한국은 전기차·배터리·내연기관차 부문에서 여전히 불확실성을 안고 있다. 전기차 보조금 제도 및 IRA(인플레이션 감축법)와 연계된 규제까지 얽혀 있어, 이번 관세 협상은 단순히 수출 가격이 아닌 산업 전반의 투자 방향성에도 영향을 미칠 것이다. 자동차 부품사와 협력업체들은 한미 협상의 결과에 따라 향후 생산라인 재배치, 해외 공장 증설, 가격 정책 변경 등 대대적인 전략 수정이 불가피할 것으로 보인다. 농업 분야도 예외는 아니다. 미국은 자국 농가 보호
한때 붉은 운동복과 초록색 체육복이 전 세계를 휩쓸었다. 구슬치기와 달고나, 줄다리기 같은 ‘어린 시절 놀이’가 갑작스레 생존의 도구가 되었고, 그 안에서 인간은 본능과 욕망, 윤리 사이에서 갈팡질팡했다. 넷플릭스 역사상 가장 강렬한 한 방, 바로 ‘오징어게임’ 시즌1이었다. 그 후속작인 시즌2가 부담스러운 어깨 위에서 고군분투했고, 이제 시즌3를 앞둔 지금, 사람들의 기대는 다시금 커지고 있다. 하지만 한 가지는 분명하다. 이제 시청자는 단순한 ‘죽음의 향연’에 더 이상 열광하지 않는다. 시즌1이 던졌던 충격, 시즌2가 유지하려 했던 긴장, 그 모든 것을 지나온 시청자들은 지금 다른 것을 원하고 있다. 더는 잔혹한 게임의 규칙이 우리의 시선을 붙잡지 못한다. 우리가 시즌3에 바라는 것은, 그 잔혹함을 넘은 진짜 인간의 얼굴, 그 안의 감정과 질문이다. 실제로 최근 공개된 시즌3 티저 예고편은 피보다 '정적'을 선택했다. 말 없는 시선, 깨진 유리창, 흔들리는 조명. 이건 단순한 스릴러가 아니라, 감정과 의미의 공간이다. 그리고 시청자들도 예전보다 훨씬 더 영리해졌다. 이들은 단순히 "누가 죽을까?"가 아니라, "왜 저 사람이 저런 선택을 했을까?"를 묻는다
“회사에 정은 없지만, 퇴사할 정성도 없다.” 요즘 직장인들 사이에서 자주 회자되는 이 문장은, 많은 MZ세대의 마음을 대변한다. 이들은 겉으로 보기엔 여전히 출근하고, 맡은 일을 처리하고, 월급을 받고 있지만, 마음 한켠은 이미 떠나버렸다. 이처럼 눈에 보이지 않게 조직에서 멀어지는 현상을 가리켜 ‘조용한 퇴사(Quiet Quitting)’라 부른다. 조용한 퇴사는 실제로 회사를 떠나는 것이 아니다. 그보다는 '회사가 기대하는 그 이상의 열정과 헌신'을 더 이상 주지 않겠다는 선언이다. 야근을 당연시하지 않고, 정시 퇴근을 원칙으로 삼고, 사적인 시간엔 일과 거리를 둔다. 슬랙이나 메신저 알림은 퇴근 후엔 꺼두고, 회식은 예의상 참석하지 않는다. 겉으론 조직에 충실해 보이지만, 실상은 '심리적 퇴사'에 가깝다. 이 같은 흐름을 기성세대는 종종 '무성의함'이나 '게으름'으로 간주한다. 하지만 MZ세대는 전혀 다른 시선을 갖고 있다. 이들은 오히려 ‘노동과 삶 사이의 건강한 거리두기’를 실천하는 중이다. 과거처럼 회사를 위해 헌신하고, 야근을 미덕으로 여기고, 상사의 말 한마디에 일희일비하던 시대는 지났다. 이들에게 ‘일’은 생계 수단일 뿐, 정체성의 전부는
한때, K-컬처는 ‘돌풍’이었다. K-팝의 칼군무, K-드라마의 막장 스토리, 그리고 BTS라는 기적. 세계는 한류를 ‘센세이션’으로 기억했다. 그러나 지금의 K-컬처는 예전처럼 선명하지 않다. 오히려 흐릿하고, 천천히 스며든다. 이는 몰락이 아니라, 그라데이션의 전략이다. 과거의 한류는 ‘한국다움’의 강조에 기반했다. 낯선 언어, 독특한 유머 코드, 과한 감정선조차도 브랜드가 되었다. 하지만 2020년대 중반의 K-컬처는 더 이상 “한국적인 것을 세계적으로” 보여주지 않는다. 대신, “세계적인 감각 안에 한국을 녹여낸다.” 넷플릭스 오리지널 시리즈를 보자. 더 이상 ‘오징어게임’처럼 분명한 문화적 충격을 주기보다, ‘마이데몬’이나 ‘종말의 바보’처럼 장르 안에서 조용히 한국을 침투시킨다. BTS 이후의 K-팝 그룹들 또한 비슷하다. 이들은 전통적인 한국 정체성보다는 글로벌 퍼포머로서 자신을 정의한다. 노래는 영어로, 안무는 미국식 자유로움으로, 그러나 그 안에 ‘훈련된 완성도’라는 한국의 강박이 배어있다. 이것이 바로 ‘그라데이션’이다. 전통적인 문화 확산이 강렬한 색채의 붓질이었다면, 지금의 K-컬처는 얇은 안개처럼, 여러 국가의 정서에 겹겹이 스며들고
NFT는 더 이상 개인이나 기업만의 장난감이 아니다. 이제 정부도 NFT를 발행하는 시대가 왔다. 행정의 디지털화, 공공데이터의 자산화, 그리고 국민과의 새로운 소통 방식을 찾는 과정에서 NFT는 의외의 키워드가 되었다. 한국을 포함해 일본, 두바이, 미국 등 세계 각국에서 NFT를 행정과 정책에 적극 도입하고 있다. 이제 NFT는 예술과 수익을 넘어서, 공공성을 실험하는 무대에 서 있다. 첫째, 관광과 기념의 기능으로 활용되는 NFT 한국 지자체들 중 몇몇은 관광 활성화를 위해 NFT를 발행하고 있다. 지역 축제, 문화재 관람, 전통시장 체험 등을 할 때 디지털 기념 NFT를 제공하는 방식이다. 이는 단순한 ‘기념품’ 그 이상이다. NFT는 블록체인에 기록되는 고유성과 영속성을 지니기 때문에, 지역 방문의 디지털 인증서이자 관계의 증표가 된다. 더 나아가 방문 이력을 기반으로 한 재방문 혜택, 지역 커뮤니티와의 연결 고리로 발전할 수도 있다. 둘째, 행정기록의 디지털 보존 수단으로서의 NFT NFT는 위변조가 불가능한 디지털 자산이다. 이 특성은 정부 문서, 역사 기록, 인증 정보 등에 유용하게 쓰일 수 있다. 일본은 이미 행정 서류를 NFT로 변환하여 보
한때 유행하던 단어가 있다. '가성비'였다. 가격 대비 성능을 의미하는 이 단어는 수많은 소비자들의 기준이 되었고, 기업들은 더욱 저렴한 가격에 비슷한 기능을 제공하는 상품을 쏟아냈다. 하지만 이 흐름이 지금도 유효한가에 대해선 물음표가 붙는다. 특히 2030세대를 중심으로 소비의 기준이 분명히 달라지고 있다. 이들은 단순히 물건의 기능이나 가격이 아닌, '내가 이 소비를 통해 어떤 감정을 얻는가'에 훨씬 더 집중하고 있다. 이른바 '가심비'가 주목받는 시대다. 감성의 만족, 나를 만족시키는 가치, 그리고 그 안에 담긴 의미가 소비를 결정짓는 기준으로 떠오르고 있다. 단순히 싼 것이 아니라, 나와 맞는 것. 많은 젊은 세대는 물건을 고를 때 그 제품이 자신의 정체성을 얼마나 대변해주는지를 고민한다. 누군가는 무심히 들고 다니는 텀블러 하나에도 브랜드 철학과 재활용 정책을 따져본다. 왜일까. 그 안에서 자신이 어떤 사람인지, 무엇을 지향하는지, 어떤 삶을 살고 싶은지를 보여주고자 하는 무언의 메시지가 담겨 있기 때문이다. 명품 소비가 늘어난 것도 같은 맥락이다. 단순히 '비싸서 사는 것'이 아니라, 그 브랜드가 주는 서사와 스토리, 그리고 그 안에서 느끼는 소
디지털 시대의 인간은 외롭지 않다고 믿고 싶다 팔로워 수는 늘어나고, 피드는 늘 화려하다 하지만 정작 누군가에게 마음을 털어놓는 일은 점점 어려워진다 진짜 감정보다 잘 포장된 감정이 먼저 도착하는 시대 SNS는 공감의 공간이 아니라 연출의 무대가 되고 있다 첫째, 좋아요는 현대인의 감정 통화가 되었다 SNS는 처음엔 감정을 공유하자는 목적에서 시작됐지만, 지금은 누가 더 잘 포장하느냐의 경쟁장이 됐다 기쁜 날은 더 기쁘게, 슬픈 날은 덜 슬프게 표현된다 그 사이에서 진짜 감정은 점점 자리 잡을 틈을 잃는다 결국 사람들은 감정을 표현하는 것이 아니라 감정마저 디자인하게 된다 이때 좋아요는 일종의 화폐처럼 작동한다 더 많은 좋아요를 받은 감정이 더 가치 있어 보이기 때문이다 둘째, SNS는 관계의 착시를 만든다 많은 사람들이 댓글로 위로를 건네고, 이모티콘으로 마음을 표현한다 하지만 그 관계는 진짜일까 정작 속이 타들어가는 날에도, 누구에게 전화해 털어놓을 용기는 사라진다 대신 익숙한 루틴처럼 사진을 올리고, 괜찮다는 척 글을 쓴다 그러고 나면 누군가가 눌러주는 하트 하나에 스스로를 위로하려 한다 그러나 그 위로는 오래가지 못한다 결국 또다시 확인하게 된다 지금
2025년, 세상이 점점 빠르게 돌아갈수록 사람들은 속도를 줄이는 법을 다시 배우기 시작했다. 이 변화의 중심에 있는 단어가 바로 아보하다. 특별한 일이 없어도 그저 평범한 하루에 감사하고, 작은 기쁨을 놓치지 않으려는 태도. 아보하는 거창하지 않지만, 삶을 단단하게 만든다. 사람들은 이제 묻기 시작했다. 꼭 대단한 일이 있어야 행복한 걸까. 첫째, 아보하는 일상의 리듬을 존중하는 삶이다. 매일 아침 커피를 내리는 순간, 고양이가 창가에서 졸고 있는 모습, 해 질 무렵 하늘에 번지는 붉은색. 특별하지 않지만 반복될수록 마음에 평온을 준다. 바쁘게 달려온 시대는 우리에게 끊임없는 성과를 요구했지만, 이제는 하루가 무사히 지나간 것만으로도 감사할 줄 아는 마음이 필요하다. 둘째, 아보하는 비움에서 오는 충만함을 안다. 많은 것을 갖는다고 풍요로운 것은 아니다. 오히려 덜어낸 자리에서 진짜 내가 무엇을 원하는지 보이기 시작한다. 화려한 계획보다 오늘 먹고 싶은 음식을 정하고, 좋아하는 노래를 한 곡 듣는 것이 마음을 채운다. 물질이 아닌 감정과 감각으로 삶을 느끼는 이들. 이들이 바로 아보하를 실천하는 사람들이다. 셋째, 아보하는 비교하지 않는 단단한 자존감이다.
요즘 사람들은 말한다. 아무거나 먹는다고, 다 잘 먹는다고, 뭐든 괜찮다고 하지만 자세히 들여다보면 그 '아무거나'는 사실 하나하나 골라 낸 것들의 모음이다. 편의점에서 컵라면을 고를 때도, 넷플릭스에서 영화를 고를 때도, 우리는 어딘가에서 보고 듣고 경험한 무수한 것들을 머릿속에 펼쳐놓고 그중 하나를 선택한다. 그렇게 우리는 선택이라는 행위를 통해 나를 구성하고 있다. 과거에는 '전문가'라는 말이 존중받았다. 한 가지 길을 꾸준히 걸어간 사람, 한 분야에서 깊이를 더한 사람이 사회적으로 인정받았다. 하지만 지금은 다르다. 하나의 정체성만으로 설명되지 않는 사람들, 다양한 관심사와 취향을 가진 이들이 등장했다. 바로 옴니보어다. 뭐든지 먹는 사람, 뭐든지 받아들이는 사람, 그리고 그 모든 것을 스스로의 질서로 엮어내는 사람이다. 그들은 오늘은 힙합을 듣다가 내일은 클래식에 빠진다. 점심은 비건 샐러드를 먹고 저녁에는 삼겹살을 구운다. 유튜브에서는 명상 채널을 구독하면서 틱톡에서는 밈 영상을 본다. 그들이 이리저리 흔들린다고 말할 수 있을까. 오히려 고정된 중심 없이도 스스로를 설명할 수 있는 유연함이 그들의 강점이다. 옴니보어는 다채로움 속에서 스스로의 질서